Γράφει ο Χρήστος Κορναράκης
Το Industrial Silence είναι το ντεμπούτο άλμπουμ του νορβηγικού εναλλακτικού ροκ συγκροτήματος Madrugada, που κυκλοφόρησε στις 30 Αυγούστου 1999 από την Virgin Music Norway. Η κυκλοφορία αυτού του άλμπουμ ήταν καθοριστική για το συγκρότημα, καθιερώνοντας τους Madrugada ως σημαντική δύναμη στη νορβηγική και ευρωπαϊκή ροκ σκηνή. Το συγκρότημα είχε ήδη περάσει έξι χρόνια δουλεύοντας μαζί, διαμορφώνοντας τον ήχο του και κερδίζοντας αναγνώριση μέσω ζωντανών εμφανίσεων και κυκλοφοριών σε EP.
Η παραγωγή του Industrial Silence έγινε από τον John Agnello, έναν παραγωγό γνωστό για τη συνεργασία του με καλλιτέχνες όπως οι Dinosaur Jr. και Sonic Youth. Οι ηχογραφήσεις πραγματοποιήθηκαν σε διάφορα στούντιο στη Νορβηγία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Στόχος της παραγωγής ήταν να αποτυπωθεί η ατμοσφαιρική και μελαγχολική φύση της μουσικής των Madrugada, συνδυάζοντας στοιχεία από μπλουζ, ροκ και εναλλακτική μουσική.
Το Industrial Silence χαρακτηρίζεται από τον ευρύ, φασματικό και φαντασμαγορικό ήχο του που συνδυάζει επιρροές από τα μέσα της Αμερικής και τις αρκτικές ερημιές της Νορβηγίας. Το άλμπουμ είναι γεμάτο μελαγχολικές μπαλάντες και έντονα ροκ κομμάτια, με τη χρήση κυρίως ελασσόνων συγχορδιών που δημιουργούν μια αίσθηση ζοφερής ομορφιάς. Οι στίχοι των τραγουδιών εξερευνούν θέματα αποξένωσης, θλίψης και υπαρξιακής ανησυχίας, με τον τραγουδιστή Sivert Høyem να προσδίδει μια δραματική και παθιασμένη ερμηνεία σε κάθε κομμάτι.
Το άλμπουμ περιλαμβάνει μια ποικιλία κομματιών που αναδεικνύουν τις μουσικές ικανότητες και τη δημιουργικότητα των Madrugada. Ακολουθεί μια ανάλυση των κομματιών του άλμπουμ:
1. "Vocal" – Το άλμπουμ ξεκινά με το επιβλητικό "Vocal", ένα κομμάτι που χαρακτηρίζεται από τον πυκνό και πλούσιο ήχο της κιθάρας και την ξεχωριστή ερμηνεία του Høyem. Ο ήχος της κιθάρας, που είναι πυκνός και πλούσιος, συνοδεύεται από τη βαθιά, αισθαντική φωνή του Høyem, δημιουργώντας μια ατμόσφαιρα γεμάτη ένταση και συναισθηματική φόρτιση.
2. "Beautyproof" Ένα τραγούδι που συνδυάζει επιρροές από μπλουζ και ροκ, με έντονο ρυθμό και μελαγχολική μελωδία. Το κομμάτι αυτό αναδεικνύει την ικανότητα του συγκροτήματος να παντρεύει διαφορετικά μουσικά είδη, δημιουργώντας έναν ήχο που είναι τόσο μοναδικός όσο και αναγνωρίσιμος.
3. "Shine" Μια από τις επικές μπαλάντες του άλμπουμ, με ατμοσφαιρική ενορχήστρωση και βαθιά συναισθηματική ερμηνεία. Το "Shine" χαρακτηρίζεται από τη μελωδική του δομή και τη χρήση εφέ που δημιουργούν μια αίσθηση ευφορίας και νοσταλγίας.
4. "Higher" Ένα από τα πιο έντονα ροκ κομμάτια του άλμπουμ, με δυνατές κιθάρες και εκρηκτική ενέργεια. Το "Higher" είναι ένα τραγούδι που ξεχωρίζει για την ενέργεια και την έντασή του, με δυνατές κιθαριστικές γραμμές και ρυθμικά τμήματα που κρατούν τον ακροατή σε εγρήγορση.
5. "Sirens" Ένα τραγούδι που χαρακτηρίζεται από τον αργό, θλιμμένο ρυθμό του και την έντονη φωνητική ερμηνεία του Høyem. Οι στίχοι και η μουσική δημιουργούν μια αίσθηση αποξένωσης και μοναξιάς, προσδίδοντας στο κομμάτι μια σχεδόν κινηματογραφική ποιότητα.
6. "Strange Colour Blue" Ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα κομμάτια του άλμπουμ, με έναν έντονα συναισθηματικό τόνο και στίχους που αναδεικνύουν την ποιητική φύση του συγκροτήματος. Η χρήση μελωδικών και αρμονικών στοιχείων σε συνδυασμό με τους βαθυστόχαστους στίχους καθιστούν το "Strange Colour Blue" ένα από τα πιο αξέχαστα τραγούδια του άλμπουμ.
7. "This Old House" Ένα κομμάτι που συνδυάζει ήχους από την αμερικανική επαρχία με νορβηγική μελαγχολία. Η ενορχήστρωση και οι στίχοι αποπνέουν μια αίσθηση νοσταλγίας και αποδοχής του παρελθόντος, καθιστώντας το κομμάτι αυτό μια ισχυρή συναισθηματική εμπειρία.
8. "Electric" Μια άλλη επική μπαλάντα, που χαρακτηρίζεται από τη δυναμική ερμηνεία και την ατμοσφαιρική ενορχήστρωση. Το "Electric" είναι ένα τραγούδι που αποπνέει ένταση και πάθος, με στίχους που μιλούν για την ένταση των συναισθημάτων και τις δυναμικές σχέσεις.
9. "Salt" Ένα από τα πιο πειραματικά πανκ ροκ rock, που αναδεικνύει την ευελιξία και τη δημιουργικότητα του κιθαρίστα Robert Burås. Η χρήση διαφορετικών τεχνικών και στυλ στην κιθάρα δημιουργεί ένα πολυδιάστατο και ενδιαφέρον μουσικό κομμάτι.
10. "Belladonna" Ένα κομμάτι που αναδεικνύει την ικανότητα των Madrugada να συνδυάζουν διαφορετικά μουσικά στυλ με συνοχή και δύναμη. Το "Belladonna" είναι ένα τραγούδι που ισορροπεί μεταξύ της ευαισθησίας και της δύναμης, με μια μελωδία που αιχμαλωτίζει τον ακροατή.
11. "Norwegian Hammerworks Corp." Ένα τραγούδι που συνδυάζει βιομηχανικούς ήχους με την χαρακτηριστική μελαγχολία των Madrugada. Οι στίχοι και η μουσική δημιουργούν μια εικόνα αποβιομηχάνισης και αποξένωσης, προσδίδοντας στο κομμάτι μια ιδιαίτερη αίσθηση ρεαλισμού και ωμότητας.
12. "Quite Emotional" Μια μελαγχολική μπαλάντα που κλείνει το άλμπουμ με μια αίσθηση θλίψης και ελπίδας ταυτόχρονα. Το "Quite Emotional" είναι ένα τραγούδι που αποπνέει μια βαθιά συναισθηματική φόρτιση, με στίχους που μιλούν για την ευθραυστότητα της ανθρώπινης ύπαρξης.
Το Industrial Silence έλαβε ευρεία κριτική αποδοχή από μουσικούς κριτικούς και ακροατές. Οι κριτικοί επαίνεσαν την ποιότητα των τραγουδιών και την πολυδιάστατη κιθαριστική δουλειά του Robert Burås. Ο Anders Kaasen από το Allmusic περιέγραψε το άλμπουμ ως «ασυνήθιστα ισχυρό και ομοιογενές για ένα ντεμπούτο άλμπουμ». Παρόλο που το άλμπουμ δεν θεωρήθηκε εξαιρετικά πρωτοποριακό, η συνεκτικότητα και η ποιότητα του το καθιστούν μια πολύ αξιόλογη κυκλοφορία. Η χρήση κυρίως ελασσόνων συγχορδιών προσδίδει μια συνοχή, αν και μερικές φορές τα κομμάτια μπορεί να ακούγονται παρόμοια και υπερβολικά ζοφερά. Η φωνή του Sivert Høyem θεωρήθηκε από πολλούς κριτικούς ως μία από τις ισχυρότερες πτυχές του άλμπουμ, συγκρινόμενη με τη βαθιά και αισθαντική φωνή του Elvis Presley.
Το Industrial Silence σημείωσε μεγάλη επιτυχία στη Νορβηγία και άλλες ευρωπαϊκές χώρες, δημιουργώντας μια αφοσιωμένη βάση θαυμαστών και καθιερώνοντας τους Madrugada ως μια από τις πιο σημαντικές δυνάμεις στην εναλλακτική ροκ σκηνή. Το άλμπουμ περιείχε επιτυχίες όπως τα σινγκλ "Electric", "Higher" και "Beautyproof", τα οποία βοήθησαν το συγκρότημα να αναγνωριστεί διεθνώς. Στη Νορβηγία, το άλμπουμ έφτασε γρήγορα στην κορυφή των τσαρτ και οι Madrugada κέρδισαν πολλαπλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένων των νορβηγικών Grammy.
Το Industrial Silence παραμένει ένα σημαντικό άλμπουμ στη δισκογραφία των Madrugada και συνεχίζει να επηρεάζει νέους καλλιτέχνες και ακροατές με τη μελαγχολική και δυναμική του μουσική. Η επιτυχία του άλμπουμ άνοιξε τον δρόμο για τις μελλοντικές κυκλοφορίες του συγκροτήματος, όπως το σκοτεινότερο The Nightly Disease το 2001 και το πιο πειραματικό Grit το 2002. Η μελαγχολία και η ένταση που χαρακτηρίζουν τη μουσική των Madrugada επηρέασαν πολλούς μεταγενέστερους καλλιτέχνες στη Νορβηγία και την ευρύτερη σκηνή του εναλλακτικού ροκ.
Η μουσική των Madrugada στο Industrial Silence συχνά συγκρίνεται με άλλους καλλιτέχνες και συγκροτήματα όπως οι Grant Lee Buffalo, ο Chris Isaak και οι Doors. Η φωνή του Sivert Høyem, όπως προαναφέρθηκε, έχει χαρακτηριστεί παρόμοια με αυτή του Elvis Presley, προσδίδοντας μια μοναδική και δραματική ποιότητα στα τραγούδια τους. Οι επιρροές από τα μέσα της Αμερικής και την αρκτική νορβηγική φύση δημιουργούν ένα μοναδικό ηχητικό τοπίο που είναι χαρακτηριστικό του συγκροτήματος.
Το Industrial Silence των Madrugada είναι ένα εξαιρετικό ντεμπούτο άλμπουμ που αποτυπώνει την ουσία και τη μοναδικότητα του συγκροτήματος. Με τις μελαγχολικές του μπαλάντες, τα έντονα ροκ κομμάτια και την δημιουργική κιθαριστική δουλειά του Burås, το άλμπουμ συνεχίζει να εντυπωσιάζει και να επηρεάζει ακροατές και καλλιτέχνες. Η επιτυχία του άλμπουμ έθεσε τα θεμέλια για την μετέπειτα καριέρα των Madrugada και παραμένει μια σημαντική κυκλοφορία στην ιστορία της εναλλακτικής ροκ μουσικής.
Το άλμπουμ αυτό δεν είναι μόνο ένα μουσικό έργο αλλά και μια συναισθηματική εμπειρία που συνδυάζει την θλίψη, την ελπίδα και την ένταση με έναν μοναδικό τρόπο. Είτε είστε παλιός θαυμαστής των Madrugada είτε νέος ακροατής, το Industrial Silence προσφέρει μια βαθιά και καθηλωτική ακρόαση που αξίζει να ανακαλύψετε και να ξαναζήσετε.
H σύνθεση των Madrugada στο Industrial Silence:
- Robert S. Burås - κιθάρα, αρμόνικα
- Sivert Høyem - φωνή
- Frode Jacobsen - μπάσο
- Jon Lauvland Pettersen - τύμπανα
Χρήστος Κορναράκης
Ο Χρήστος Κορναράκης γεννήθηκε μια ζεστή μέρα του Ιούλη στην Αθήνα. Παράλληλα με τις σπουδές του (υποκριτική, μάρκετιγκ και επικοινωνία) και όντας συλλέκτης δίσκων από τα παιδικά του χρόνια, αρθρογράφησε επί μία δεκαετία στο blog fromthebasement.com και στην μετέπειτα εξέλιξη του, το ypogeio.gr. Η ένταξη του στην ομάδα του Merlin’sMusic Box αποτελεί φυσική εξέλιξη.
Χρήστος Κορναράκης
Ο Χρήστος Κορναράκης γεννήθηκε μια ζεστή μέρα του Ιούλη στην Αθήνα. Παράλληλα με τις σπουδές του (υποκριτική, μάρκετιγκ και επικοινωνία) και όντας συλλέκτης δίσκων από τα παιδικά του χρόνια, αρθρογράφησε επί μία δεκαετία στο blog fromthebasement.com και στην μετέπειτα εξέλιξη του, το ypogeio.gr. Η ένταξη του στην ομάδα του Merlin’sMusic Box αποτελεί φυσική εξέλιξη.
Χρήστος Κορναράκης
Ο Χρήστος Κορναράκης γεννήθηκε μια ζεστή μέρα του Ιούλη στην Αθήνα. Παράλληλα με τις σπουδές του (υποκριτική, μάρκετιγκ και επικοινωνία) και όντας συλλέκτης δίσκων από τα παιδικά του χρόνια, αρθρογράφησε επί μία δεκαετία στο blog fromthebasement.com και στην μετέπειτα εξέλιξη του, το ypogeio.gr. Η ένταξη του στην ομάδα του Merlin’sMusic Box αποτελεί φυσική εξέλιξη.
